4月28日上午9点，五一档电影《长空之王》正式开画，扬子晚报紫牛新闻对总制片人于孟的专访是在上午10点半，此时第一场观众还未散场。作为这一部优秀的电影的“大内总管”，于孟的心情很忐忑，“就像赶考一样，交了答卷，正在等待观众们批卷，同时也很期待第一批观众的评价。”他笑说，一大早起床就在刷手机，看到不少观众在网上同步信息，取票了，进场了，坐下了，电影要开始放啦，这种同步的感觉很奇妙。
国产片在航空题材方面拍得很少，《长空之王》作为稀缺题材，备受大家关注。作为电影每个流程都在的人，于孟感慨良多，他向记者透露，2019年启动这一个项目，到今天上映，四年时间，能想象有多艰难。另外，这一部优秀的电影的剧本改了上百稿，导演与编剧的消化接受能力令人敬佩，而自己作为总制片人，做到情绪稳定的同时，也要给团队输出积极的情绪价值。
“看《长空之王》，我的情绪一直绷到了最后。当咱们的航母编队出现的时候，眼泪哗哗地就出来了。”记者看到，影片上映后，很多观众网友在社交平台留下了这样的感慨。
有网友说，自己不是军迷，不懂那些飞机的型号和历史，也不太懂那些专业名词，但是电影展示的那些飞机在空中的精彩场面，以及试飞的惊险过程，看得自己惊心动魄，“此前其实也看过国外同类电影，但是从来就没这样强烈的情绪感染。除了紧张刺激，还有揪心、痛心，以及满满的自豪感。为什么？因我们和子弟兵血浓于水，也因为我们每个人心中都有一个祝愿国家长治久安的梦想。”
同时也有网上的朋友表示，电影中张挺、雷宇、邓放等人的战友情让人动容。胡军饰演的张挺真的太戳心窝子了，那么好的张队：有技术，有胆识，更有胸怀，把首席飞行员让给更年轻的一代……也正是有张挺这样的前辈在，雷宇、邓放不仅技术在迅速成长，也渐渐懂得了真正的勇气是什么。电影并没有单纯地在炫技，而是在铺垫人物的成长和情感交流。电影里的很多细节也很打动人，比如头上扎起来的小辫子，比如满满一盒的车票，以及爷爷和孙子的照片等等，据说这一些细节都源于我们的祖国试飞员们真实的生活，让这一部优秀的电影有了更多的现实底色，情绪上愈发地浓郁深厚。
紫牛新闻：“制片人”对很多观众来说还挺陌生的，你在《长空之王》中的角色是怎样的？
于孟：业内是这么说的，制片人就是从项目一开始，到电影做出来，到上映，再到最后下映，都在。说白了，就是电影的每个流程都在的“那个人”。
我也会参与创作，一开始时，导演跟编剧拿这个剧本来，我们会去碰撞讨论，按照每要过的那一关来讨论，保证关关得过。
比如，第一关，要过投资人的关，我知道投资人会看重哪些点，从我以往的制作经验来谈一些建议，剧本是不是需要做一些相应的调整，等等。
然后，要见演员，见主创，见幕后，包括去电影局立项，向国家相关单位去审批报备，包括向军方、向航空工业，等等，每一个关都需要去讨论各自不同的关注点，也就是说，我们应该根据不同时期不同阶段，去调整剧本的方向。
于孟：虽然繁琐，但有团队很多人一起一起努力，我觉得还好，我主要的作用是提供“情绪价值”，让大家感觉整个团队是充满着能量和充满着希望往前进的，这可能是我的一个最重要的作用。
紫牛新闻：现在“情绪价值”是一个高频词，你怎么理解情绪价值？尤其是在《长空之王》这样一个很难的题材面前。
我之前也做过多部电影，有一段时间真的很疲惫，大概休整了两三年，我也思考了一下。
在当今这种社会环境下，不光是做电影，各行各业都在拼命往前追赶。如何既要追求效率，又能照顾身心健康？我认为，这是当下一个很重要的命题——要保持自我不受损耗，还要能给别人提供能量。
当时我就想，做下一部电影时，我一定要带着这个课题去进行。所以《长空之王》启动后，我就每时每刻都在关注这个课题，整个电影创作过程，已经是一个超高负荷的制作难度了，我不能允许自己作为幕后主导者，给大家提供不积极的情绪或负面能量。
我们剧组常驻人员在500人左右。到目前，电影上映了，团队给我的积极反馈，是对我的最大认可。我给自己的评价是“还可以”，是及格的。
紫牛新闻：之前参与制作的片子偏文艺类型，这次《长空之王》全新题材，挑战如何？
于孟：做制片人，我是误打误撞的，第一部帮韩寒做了处女作《后会无期》，当时我其实是他的助理，但那会韩寒没有特别成熟的团队，他直接拉着我们几个人，就把电影给做起来了，对我方方面面的锻炼都特别大，后来我就直接转向做制作，然后一直在做制片人这么一个工作。
我们和韩寒做《后会无期》时，他就很注重电影的工业化，后来做《乘风破浪》，时间特别赶，我们做了一个非常详尽的拍摄计划，到这一部优秀的电影上映，我们回头看拍摄计划和工作流程是非常贴的，没有一点是错开的，一天都没差，当时我们自己也很惊讶。
不过，《乘风破浪》从剧本出来，到电影上映，是5个月的时间。这次《长空之王》是4年，从2019年春天就启动了。
于孟：说说“处女作导演的被质疑”吧。《长空之王》是刘晓世导演的处女作。每一个导演的处女作都会很难，包括韩寒，当年《后会无期》，我陪着他找投资，花了五六年时间吧，我印象里是从2007年开始，一直到2013年，资金才到位。
我之前做过的电影里，好几个是导演处女作，都是一样的问题，“导演不被认可”，无论是投资方还是演员还是合作方，都会对“你行吗”打个问号，这都是正常、可理解的心理。这种质疑，是每一个导演成长的必经之路。
加上《长空之王》是这样的大体量，又稀缺题材，方方面面，难度就会更高。所以从筹备开始，大部分的时间我们都是在花力气去证明“这个导演是可以的”。
紫牛新闻：听你说完，感觉保持自己情绪稳定已经很难了，然后你还要向团队输出积极正能量的情绪价值，怎么做到的呢？
于孟：我这期间一直在看跟长征相关的书籍，同时也深切感受到了中国民间传统文化的力量，看了很多老子、庄子的书，包括精神信仰和哲学层面的一些书，加上我本来就很感兴趣，爱看《伤寒杂病论》这些中医书，感谢它们，给了我一个很强大的心灵支撑，让我得以心平气和地保持身心稳定。
导演最早讲这一个故事的时候，韩寒就表示了浓厚的兴趣，他不仅是电影导演，能嗅到这一个故事中蕴含类型元素和价值；其次赛车运动员的身份让他也能理解试飞员挑战极限的精神，他和晓世导演见完面后就确定做这件事，并给了资金支持。后来随着各方面工作进行，其他投资方没有进来，他让公司一直默默支撑着，亭东也不是个大公司，没那么多储备资金，当时他的压力也很大，但没有吭过声，一直给予制作团队最大的自由空间。
其次，创作上给予很大的空间，尊重导演的艺术创作。他一直说，专业的人做专业的事。这方面的题材，他相信晓世导演已经深思熟虑了，不需要给予太多的干涉。无论筹备、拍摄和后期阶段，他都是来鼓励大家的。
于孟：编剧桂冠与导演是夫妻俩，虽然他们也有过很多争执，但不管怎么样，一直在积极地推进。我们的本子大概改了百来稿吧，会有很多专家、团队等等方面的意见，每一个意见都要去吸收、消化。
这其中还有一个很重要的点，就是军事迷。导演自己就是个军迷，所以他很在乎能不能获得军迷的认可。
一开始军迷不认可的时候，他内心是最失落的，即便如此，他还是把每个军迷的意见都打印出来了，就是把网上能找到的，都找来了，每一条都整理出来，他就一条一条地去对，他认为哪个说的有道理，就整理出来，然后去军方、中航、甚至专门制作飞机某个对应部件的设计师去核实比对，就这样一点一点地对。
四年下来，电影上映了，如果成绩还不错，观众也认可，没有辜负各方信任的话，我们大家可以启动下一部，导演还会在他擅长的领域里做军事题材或者科幻题材，或者军事科幻复合题材。不过，不管哪种题材类型，终究是在探索中国故事、中国情感，希望能多做一些新的探索。
紫牛新闻：很多网友认为《长空之王》有科普教育意义，要带着孩子看，你咋看它的教育意义？
于孟：其实拍的时候，我们倒没有想过这一个方面。影片所蕴含的情感也好，民族精神也好，其实是每个中国人骨子里的。
拿导演来说，他是一个极其爱国的人，又发自内心地热爱飞机。在他看来，《长空之王》不单单是讲爱国，更是挑战极限，是一个一个试飞员在天上用生命去探索飞行器的极限边缘，这不仅仅跟军事有关，还是体育精神，是人类挑战极限的精神，它是属于全人类的，这对我的触动也非常大。
紫牛新闻：大家其实可以感觉到今年中国国产电影有明显的突破和进步，也向着不同的领域进行创新，《长空之王》作为稀缺题材，它在这个进程里的角色是怎样的呢？
于孟：中国电影工业化进程要依托整个中国制造业和中国科技的发展进程，电影是其中一环。就像我们电影拍的试飞员，就体现了中国空军、航空工业现代化中的一环，大家都在一样的节奏上发展。
我印象最深的还是航空工业，从一穷二白，到现在并驾齐驱同台竞技。我们上学的时候，看的全部是好莱坞和欧洲的航空电影，当时的我们真的不可想象我们也能拍。
电影人一直在接力，一步一步地去追赶，拉近距离，《长空之王》其实也是一个接力的状态，先去追赶，然后希望有一天大家同台竞技。